Да щей горшок, да сам большой ;)

В месячной давности интервью г-жи Дёготь (такая критикесса и кураторша, если кто не в курсе) газете "Взгляд" (довольно занятное, кое под чем я был бы готов подписаться, текст см по адресу http://vz.ru/culture/2006/4/26/31440.html ) есть один смутивший меня пассаж, который мне не давал покоя. Про интеллектуальную элиту и профессионалов. Выглядит примерно так:

Вопрос: Считаете ли Вы, что американский художник - это представитель интеллектуальной элиты западного общества?

Ответ: В Америке ситуация в искусстве профессиональная. Художник - это профессия. Существуют институции, которые ежегодно выпускают хорошо подготовленных людей, часть из которых становится профессиональными художниками, а часть остаётся профессиональными дизайнерами и представителями других смежных профессий. В России путь профессионализации художественного мира ещё только наступает.

Ответ был дан не на поставленный вопрос, а на какой-то другой. А ответить было бы нужно. Профессионалы и интеллектуальная элита - не антонимы, их не надо противопоставлять. Более того, есть виды деятельности, занятие которыми требует серьёзного уровня интеллекта, и профессионал в такой области автоматически попадает в эту самую элиту - примеры каждый найдёт сам и во множестве. Вопрос в том, относится ли искусство к таким профессиям, или нет. А ответ на этот вопрос зависит от того, что считать искусством. В общем, я попробовал немного разобраться, получилось довольно таки банально и мрачновато - но уж как умею ;)

Если полагать, что искусство (изобразительное, разумеется) - это традиционные живопись, графика и т. д., то ситуация в нём давным давно профессиональная и у нас - здесь тоже "Существуют институции, которые ежегодно выпускают хорошо подготовленных людей, часть из которых становится профессиональными художниками, а часть остаётся профессиональными дизайнерами и представителями других смежных профессий". Человека, умеющего написать "родную тропинку" в Москве научат не хуже, чем в Лондоне или Нью-Йорке. И такой же профессиональной эта ситуация была в советское время - просто профессионалов этих власть по своим соображениям считала нужным подкармливать, если не вдаваться в детали - потому что искусство считалось идеологией, а бойцам идеологического фронта полагался добавочный паёк.

Проблема в том, что искусство и в самом деле - идеология. Если художник просто специфический вариант фотоаппарата, как-то криво фиксирующий реальность, то он не интеллектуальней этого фотоаппарата - и профессионализация такой среды означает потерю интеллекта. Тогда, согласен, не элита ни разу. Но если искусство - форма, в которой высказываются невербализуемые идеи, то художник не менее интеллектуал, чем писатель, философ, режиссёр. Аллергия на большие идеи не отменяет их, а только не пускает их в голову алергика. Другое дело, что произошла наконец то смена караула и место главного пропагандистского инструмента заняли зрелища и масс-медиа. Нет смысла строить пирамиду Хеопса одну на всех, как символ единства нации. Можно принести в каждый дом по маленькой пирамидке на каждый голубой экран. Теперь вместе с актёрами, музыкантами и писателями в приоритетных журналисты. Художники перестали быть особо ценными бойцами идеологического фронта. Но они не перестали думать. Так же, как учёные - приоритетной поддержки им никто не даёт, но мозги у них отнять можно только с жизнью - наше начальство ещё недопоняло, что всё-таки стоит держать эту силищу под нагрузкой, а то придумают что-нибудь лишнее...

Если вернуться к интервью, то та часть выпущенных пиндустанскими вузами хорошо подготовленных людей, которая - художники, это и есть интеллектуальная элита профессии, ищущая принципиально новые решения пластического языка для тех, кто стал дизайнером. То же соотношение, что между наукой и технологией - ежу понятно, что интеллектуальная элита не Гейтс, а Хоукинг. И вот тут всё становится на свои места. Дизайна как и технологии у нас нет. Поэтому нам не для кого торить дорогу. И некому за это платить. Поэтому у нас профессионализация художника - смерть его интеллекта. Он может существовать только в виде реликта ушедших эпох, потому что мы не постиндустриальное общество и художник нам не нужен, нужна картинка, дешёвая и "достаточно красивая" (цитата из строителя, реставрирующего какой-то из московских парков, слышано в радиоприёмнике). Только при наличии собственного производства (по крайней мере проектирования, паять и клепать могут и дядюшка Ляо с сыновьями) к нас будут шансы - потому что будет дизайн - а значит и спрос на идею. Пока - "свежо питание, а серится с трудом..."